Conçue de l'intérieur du conflit plutôt qu'en réaction à celui-ci, l'approche militante de Shahrokhshahi rejette le spectacle au profit de la proximité, se concentrant sur les rythmes, les contradictions et les fragiles continuités de la vie quotidienne façonnée par une violence et une incertitude prolongées.
Tourné en noir et blanc saisissant, Shahrokhshahi transcende les clichés visuels de la guerre pour présenter des scènes souvent énigmatiques, absurdes, intimes, performatives ou singulières. L'attention récurrente portée à la jeunesse et aux contre-cultures qui cherchent à survivre et à s'épanouir reflète les parcours radicaux et improvisés que prend la vie en Ukraine aujourd'hui. Wet Ground s'attarde sur les zones de conflit, où la menace, la perte et l'attente façonnent le quotidien d'une génération de jeunes Ukrainiens et Ukrainiennes, qui continuent de créer des moments de résistance, de rébellion et de joie.
Le titre du livre établit un lien entre la survie de Shahrokhshahi à une frappe de roquette alors qu'il participait à une évacuation médicale de civils d'une ville située en première ligne – où le sol humide a empêché l'explosion d'un missile – et le terrain instable d'un pays en pleine mutation, où sécurité et danger se côtoient et où le sol lui-même semble incertain.